Tutorial de Photoshop: Como crear una pintura mate

Tutorial de Photoshop: Como crear una pintura mate

Un pintor digital profesional te mostrará cómo crear una escena épica al estilo de Hollywood recreando Machu Picchu con increíble detalle en Photoshop (con el uso generoso de la herramienta Tampón de clonar, para acelerar el trabajo).

Pintura- Photoshop mate

Desde el nacimiento del cine, los realizadores han creado impresionantes efectos especiales combinando pinturas inmóviles con películas de acción en vivo. Las técnicas de pintura mate alguna vez fueron secretos celosamente guardados que nunca abandonaron los grandes estudios. Hoy, sin embargo, con la ayuda de las PC modernas, por fin es posible que cualquiera pueda crear pinturas épicas al estilo de Hollywood mate.

En esta clase magistral, el pintor mate profesional Sarel Theron revela el proceso y los secretos internos de la creación mate. Usando imágenes de referencia y la herramienta de sello de clonación de Photoshop, se enfoca en crear una pintura digital mate 2D, desde el comienzo del boceto hasta el trabajo final. Para obtener una imagen de esta complejidad, debes pasar de 24 a 32 horas visualizándola.

En esta clase magistral de Photoshop recrearemos una versión mítica de la antigua ciudad inca de Machu Picchu, también conocida como la Ciudad Perdida.

Paso 1

Paso 1 - Photoshop mate

Abre un nuevo documento haciendo clic en Archivo> Nuevo y crea un lienzo en blanco que mida 5.700 x 3.900 píxeles.

Necesitas una foto de Machu Picchu; la mía la obtuve de iStock. Mantén presionada la tecla Cmd (Mac) o Ctrl (Windows) y haz clic en la foto de Machu Picchu tal como aparece hoy y arrástrala a tu nuevo documento. Coloca la foto en el centro del lienzo y muévela hacia la parte inferior derecha.

Paso 2

Paso 2 - Photoshop mate

Utiliza un borrador suave grande para eliminar el cielo de la foto y crea una nueva capa llamada «Contornos» sobre la foto. Ahora comenzaremos a expandir la placa original.

Elige un pincel suave estándar, de unos 30 píxeles de tamaño, y dibuja el contorno general del nuevo escenario que deseas agregar.

Paso 3

Paso 3 - Photoshop mate

Ahora que tenemos el esquema general de nuestra nueva imagen, podemos comenzar a pintar con un poco más de detalle. Comienza siempre con el elemento más alejado (generalmente el cielo). Selecciona la capa «Fondo» y crea una nueva capa llamada «Cielo». En el modo Pincel, mantén presionada la tecla Alt para convertir el cursor en un cuentagotas de color y selecciona el color gris/azul de las montañas de fondo en la foto. Usa este color para bloquear el cielo.

Paso 4

Paso 4 - Photoshop mate

Agrega algunas nubes de tormenta al cielo y configura la fuente de luz. Usa una variedad de pinceles suaves de diferentes tamaños y una ligera presión del lápiz para acumular lentamente capas de nubes tormentosas. ¡No olvides agregar el rayo de sol!

Paso 5

Paso 5 - Photoshop mate

Asegúrate de que la capa Sky aún esté seleccionada y crea una nueva capa llamada Right Mountain. Usa la misma técnica que usaste para el cielo seleccionando el color de la montaña correcta en la foto y luego bloqueando ese color en tu extensión.

Agrega un poco más de detalle a la montaña eligiendo diferentes tonos de la foto original y aplicándolos a tu nueva capa. Las extensiones del cielo y el paisaje están hechas de mi imaginación, pero siéntete libre de usar fotos de referencia si esto te resulta más fácil.

Paso 6

Paso 6 - Photoshop mate

Selecciona «Capa 1» (la capa que es tu foto original) y crea una nueva capa llamada «Montaña en el primer plano derecho».

Repite lo que hiciste en el paso 5, pero esta vez agrega un poco más de detalle. Utiliza la foto original como paleta de colores para obtener una combinación de colores uniforme y equilibrada en toda la imagen.

Paso 7

Paso 7 - Photoshop mate

Ahora crea una nueva capa y asígnale el nombre «Montaña en el primer plano izquierdo». Pinta los detalles en bruto como lo hiciste en el paso anterior. Cuando hayas terminado, selecciona «Capa 1» de nuevo y crea una nueva capa llamada «Tierra intermedia».

Paso 8

Paso 8 - Photoshop mate

Ahora vamos a agregar las extensiones finales sobre la losa original que contiene la cascada y otro pequeño pico en la parte posterior de las ruinas. Una vez que hayas terminado, puede eliminar tu capa de contornos. 

Este boceto te da una idea de cómo se verá su composición final y muestra elementos como el color, la iluminación y la perspectiva. Idealmente, no debería pasar más de unas pocas horas trabajando en esta pintura dura. A continuación, comenzaremos a renderizar nuestro tapete con un poco más de detalle e intentaremos darle al área pintada un aspecto más fotorrealista.

Paso 9

Paso 9 - Photoshop mate

Vamos a empezar de nuevo con el cielo. Elige tu capa «Cielo» y construye cuidadosamente las capas de nubes usando una variedad de pinceles de diferentes tamaños. Si te sientes desafiado artísticamente, siempre puedes encontrar una foto de buen tamaño e insertarla, retocándola un poco con un pequeño trazo de pincel.

Utiliza capas de ajuste y superposiciones de color colocadas sobre tu plano del cielo para mostrar los cambios sin afectar el plano del trabajo.

Paso 10

Paso 10 - Photoshop mate

Pinta bajo el cielo en algunas montañas distantes para agregar profundidad a la pintura. Estas son solo siluetas de colores planos con algunos reflejos en los bordes.

Cuando tu cielo esté listo, ve a Filtro> Ruido> Agregar Ruido y agrega un poco de ruido gaussiano para que coincida con el grano de la película de la placa original.

Paso 11 

Paso 11 - Photoshop mate

Es hora de agregar más texturas fotográficas a nuestro paisaje. Para pintar texturas, utilizamos principalmente la herramienta Tampón de clonar.

Seleccione la capa de la montaña derecha y configura la herramienta Tampón de clonar en No alineado. Mantén presionada la tecla Alt para convertir el cursor en una cruz y selecciona el área de la montaña en la placa original indicada por el círculo rojo. Empieza a pintar suavemente las texturas fotográficas sobre tu boceto. Para los acantilados, utiliza patrones de textura del acantilado en el panel original, indicados por el círculo azul.

Paso 12

Paso 12 - Photoshop mate

Así es como se verá la cordillera baja derecha cuando esté terminada. Cambia ligeramente la forma de la montaña en el panel original y agrega algunas pinceladas para hacer que los acantilados fueran un poco más azules. Para las dos montañas en primer plano, necesitamos texturas de roca y vegetación más grandes y detalladas, que obtenemos de otro primer plano de la montaña detrás de Machu Picchu.

Paso 13

Paso 13 - Photoshop mate

Todavía necesitamos algunos elementos de montaña épicos, así que descarga esta imagen de iStock.

Selecciona tu capa superior y arrastra esta nueva foto a tu imagen principal. Presiona Cmd/Ctrl + B (Windows) y establece el balance de tono en cian 30, verde 25, azul 65. Luego ve a Imagen> Ajustes> Brillo> Contraste. Establece tu brillo en -30 y el contraste en -25.

Selecciona la capa Left Foreground Mountain y la herramienta Clone Stamp. Usa el área indicada por el rectángulo rojo en la nueva foto como paleta de texturas y aplica las texturas a tu boceto, variando la presión del lápiz.

Paso 14

Paso 14 - Photoshop mate

Cuando termines la textura en la montaña de primer plano izquierda, selecciona «Capa 4» (tu nueva capa de fotos). Presiona Cmd/Ctrl + B y establece tu balance de tonos medios en Rojo +10, Amarillo -10. Selecciona la capa «Montaña en primer plano a la derecha» y usa la parte iluminada por el sol de la paleta de texturas para pintar las texturas y representar las luces.

Paso 15

Paso 15 - Photoshop mate

Para el penúltimo paso, selecciona tu capa «Middle Ground» y clona algunas de las estructuras de piedra en tu losa original sobre el borde del acantilado donde se encuentra la cascada. Pinta en la cascada con un pincel pequeño, luego bloquea tu capa y usa un pincel grande y suave con baja opacidad y pintura azul claro/gris para crear una atmósfera de vapor de agua brumosa en el fondo de las cascadas.

Cubre las ruinas más cercanas con vegetación y agrega algunos árboles. Crea tus árboles dibujando los troncos y las ramas. Luego, selecciona un área de vegetación existente y clona sobre las ramas para crear las hojas. Finalmente, elimina la ‘Capa 4’ (tu nueva capa de fotos).

Paso 16 

Paso 16 - Photoshop mate

!Finalmente, necesitamos reconstruir la ciudad destruida y recuperar su antigua gloria! Para la pirámide, utiliza la herramienta Lazo poligonal para seleccionar la base del edificio más grande. «Luego lo copié y redimensioné cuatro veces y apilé las capas una encima de la otra».

Tienes que retocar bastante con el Pincel corrector, la herramienta Tampón de clonar y los Pinceles para que la ciudad vuelva a parecer habitable. Como paso final, puedes agregar algunas capas de ajuste sobre la imagen, así como un modo de fusión de capas universal para establecer el ambiente general.

Lea a continuación: Las mejores alternativas a Illustrator.

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Los mejores plugins para Photoshop

Los mejores plugins para Photoshop

Estos son los mejores plugins de Adobe para aplicaciones como Photoshop y Lightroom que te ayudarán a hacer tu trabajo mejor y más fácil.

Vivimos en un mundo lleno de complementos para los diseñadores, desde personalizar tus fotos hasta pintar. Encontrar software de calidad y eficiente es clave para garantizar que puedas trabajar de manera eficiente con un flujo de trabajo simple.

Esta lista de los mejores complementos de Adobe se puede usar tanto con PC con Windows como con Mac (excepto Luminar y Aurora HDR) y en diferentes programas de Adobe según el complemento, pero todos funcionan en Photoshop. La mayoría de los complementos son editores de imágenes, pero hemos agregado algunos que se ocupan del arte digital, la pintura y la búsqueda de imágenes en el software de Adobe.

Algunos complementos son gratuitos, otros tienen un precio razonable. La mejor parte es que casi todos los complementos que hemos seleccionado vienen con una prueba gratuita. Para que puedas elegir el complemento que más te convenga antes de tener que gastar dinero.

Consulta nuestra lista de los mejores complementos de Adobe para descubrir cuál te conviene.

Para fotografía: Luminar

Luminar - Photoshop

Este complemento es un potente editor de fotos todo en uno con más de 50 ajustes preestablecidos a un clic y 40 filtros de mejora, incluido Accent Filtro AI. Actualmente funciona con Mac, pero se espera que Windows esté disponible a finales de este año.

También tiene espacios de trabajo integrados que puedes utilizar para mejorar tu edición mediante un flujo de trabajo guiado. Permite una fácil sustitución y eliminación de cielos y ofrece más de 300 herramientas que permiten a los fotógrafos crear imágenes llamativas en poco tiempo.

También incluye una interfaz de usuario innovadora que se adapta a tu nivel de habilidad para que no tengas que ser un profesional para beneficiarse de ella. Ten en cuenta que actualmente está a la venta en primavera (aunque no sabemos cuándo).

Para fotografía: Aurora HDR 

Aurora HDR - Photoshop

Desarrollado en colaboración con el fotógrafo HDR líder en el mundo Trey Ratcliff, lo que hace que la fotografía HDR sea mucho más fácil de lo que parece inicialmente. Actualmente funciona con Mac, pero se espera que esté disponible para Windows a finales de este año.

Además de ser una herramienta de combinación de llaves, puedes elegir entre una variedad de opciones como: mapeo de tonos avanzado, capas o reducción de ruido para crear la foto HDR perfecta.

Para fotografía: Boris FX Optics

Boris FX Optics - Photoshop

El kit de herramientas de óptica contiene más de 150 filtros y miles de ajustes preestablecidos desarrollados por veteranos de la industria de efectos visuales para capturar imágenes en la suite de Adobe Correct, mejorar y estilizar . Además de los filtros de lente, la óptica de la película, los colores y las herramientas de enmascaramiento, la suite ahora cuenta con 75 filtros seleccionados a mano de la suite de efectos visuales de alta gama de Sapphire que permite a los fotógrafos acceder a la misma lente, brillo y efectos de luz utilizados en las producciones de Hollywood.

La óptica es descrita por Boris como el «puente perdido entre el video y el diseño de impresión» y actualmente es el único complemento de Photoshop que simula específicamente filtros de cámara óptica con ajustes preestablecidos basados ​​en filtros de difusión reales. Estos incluyen filtros de difusión como niebla, escarcha, niebla, así como filtros de color como degradados, manchas de color, ND y filtros de puesta de sol.

Para arte digital: Filter Forge 

Filter Forge - Photoshop

Con este complemento puedes crear tus propios filtros y tener acceso a más de 11800 texturas y efectos con soporte de 64 bits para Windows y Mac.

Filter Forge te permite crear efectos visuales, mosaicos sin fisuras, mapas de relieve y acuarelas.

La última versión, Filter Forge 8, es más rápida que la versión anterior, ofrece protección para la configuración de aleatorización y una detección de píxeles más fuerte.

Para pinturas: Corel Particle Shop

 Particle Shop - Photoshop

Este complemento reutiliza algunas de las increíbles tecnologías de pincel de Corel Painter en Adobe Photoshop.

Ofrece 11 pinceles diferentes que son fáciles de usar con una tableta sensible a la presión, pantalla táctil o mouse y te permite mejorar fotos, diseños e ilustraciones. Están diseñados para crear varios efectos como suciedad, tela, arte, piel, cabello, luz, espacio, humo y tormenta.

Para fotografía: Exposure de Alien Skin

Alien Skin Exposure - Photoshop

Exposure de Alien Skin es un programa y organizador de edición de imágenes utilizado por muchas industrias Los fotógrafos lo utilizan para simplificar el flujo de trabajo.

El programa tiene una serie de ajustes preestablecidos que se pueden aplicar a tus imágenes y te permiten realizar ajustes como nitidez, tinte y exposición. También puedes retocar con las herramientas Dot Healing y Brush, y utilizar herramientas avanzadas como bokeh, superposiciones, granulado y viñetas. 

También maneja archivos grandes y admite varios tipos de archivos, así como cámaras y lentes sin espejo.

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Para efectos gratuitos: GRFX Studio Pro

GRFX Studio Pro - Photoshop

Con el excelente Mystical Ultimate Bundle Gen2 que ahora está suspendido (pero aún está a la venta), el GRFX es ahora el producto insignia de Auto FX.

Incluye más de 1275 efectos de imagen digital y 800 efectos de borde, incluida la opción de agregar rayos de luz, sombreado y efectos de lente a tus imágenes. Ten en cuenta que esto está disponible ahora para Spring a un costo monetario.

Para efectos de película: DxO FilmPack

DxO FilmPack Photoshop

Este complemento da acceso a más de 80 películas analógicas y combina muchos renderizados originales con filtros, viñetas, desenfoques, texturas, marcos o efectos de fuga de luz.

DxO FilmPack incluye más de 120 estilos, conversión en blanco y negro, compatibilidad con formatos RAW, JPEG y TIFF y ajustes preestablecidos de diseñador.

Para fotografía: DXO Nik Collection

DXO Nik Collection - Photoshop

La popular colección Nik de Google ofrece una amplia gama de ediciones de fotos entre seis diferentes complementos para Photoshop, espacio de luz o apertura.

Elije entre Analog Efex Pro, Color Efex Pro, Silver Efex Pro, Viveza, HRD Efex Pro, Sharpener Pro y Dfine.

Estos complementos le dan a tus fotos con el aspecto clásico de las películas y lentes de la cámara, correcciones de color, retoques y efectos creativos, fotografía en blanco y negro, ajustes de color y tonalidad, HDR y nitidez, así como una mejor reducción de ruido para tus imágenes.

La actualización de 2020 incluye una herramienta selectiva Nik rediseñada, el iniciador de complementos de la suite para Adobe Photoshop y nuevas herramientas de edición rápida. Nik Collection 3 By DxO también ofrece un nuevo flujo de trabajo no destructivo y el octavo complemento para correcciones geométricas, Perspective Efex.

Para filtros gratuitos: On1 Photo Raw

On1 Photo Raw - Photoshop

Photo Raw es el nuevo nombre de On1 Photo. La versión 2019.2 saldrá a la venta a mediados del mes (a la que los usuarios actuales pueden actualizar con un MSRP estándar por un valor.

Verás las actualizaciones significativas tanto en el rendimiento como en la calidad de imagen, características nuevas importantes como integración de capas no destructivas, nueva funcionalidad de archivos en capas que incluyen alineación automática y apilamiento de enfoque, una nueva herramienta de máscara rápida impulsada por IA, una nueva pestaña retrato, una nueva herramienta de texto, nuevas actualizaciones para la gestión de activos digitales y nueva cámaras y lentes compatibles.

Para fotografía: Topaz Labs

Topaz Labs - Photoshop

La colección de complementos Topaz contiene 7 efectos fotográficos diferentes que se pueden comprar por separado a diferentes precios. 

Dale a tus fotos un contraste dramático con vibrantes colores o crea una suavidad natural, claridad y detalles nítidos con los diversos efectos fotográficos de Topaz o rediseña con efectos de estrella y textura.

Para fotos en Photoshop, Illustrator e InDesign: Getty Images

Getty images - Photoshop
Getty images

Para que Getty Images tenga un complemento gratuito para Adobe Photoshop, Illustrator e InDesign, puedes buscar y filtrar imágenes directamente en Creative Cloud y diseñar las imágenes de resolución con Getty Compositions y las transferencias se realizan automáticamente al cambiar de la composición a la versión final.

La integración incluye cuentas de Getty Images, Premium Access, Easy Access y UltraPacks.

Para imágenes: Shutterstock 

Shutterstock - Photoshop

Inspírate accediendo a toda la colección de Shutterstock sin salir de Adobe Photoshop con este complemento gratuito, disponible para usuarios de Mac y Windows.

Puedes comprar y obtener una vista previa de las imágenes en stock y editar cualquier imagen con marca de agua de forma gratuita. Si obtienes la licencia de la imagen, los cambios se volverán a aplicar automáticamente al realizar la compra.

Realiza un seguimiento de las actividades recientes al ver qué imágenes han obtenido una vista previa.

Lea a continuación: Las mejores alternativas a Illustrator.

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Photoshop para iPad finalmente está disponible, pero ¿qué piensan los diseñadores?

Photoshop para iPad finalmente está disponible, pero ¿qué piensan los diseñadores?

Adobe Photoshop para iPad finalmente está aquí. Consulta nuestro artículo actualizado a continuación para obtener más información, incluidas las respuestas prácticas de los diseñadores y las últimas incorporaciones al software de Adobe.

La versión para tablet de la aplicación más famosa de Adobe te permite componer y retocar fotos e ilustraciones al igual que la versión de escritorio. De hecho, puedes intercambiar PSD entre versiones.

Lanzado originalmente en el escritorio de Photoshop en 2018, Seleccionar tema le permite seleccionar automáticamente el tema de una imagen para acelerar el complejo proceso de selección.

Probado este año en Adobe Max y en un blog de Adobe publicado recientemente, esta función funciona igual en iPad que en escritorio y produce los mismos resultados.

¿Es bueno saber qué iPads admite Photoshop y cuánto cuesta?

Photoshop para iPad - tablet

 En la aplicación, puede usar cualquier persona que admita las especificaciones de iPadOS, desde el último iPad, iPad Air y iPad Mini hasta todos los modelos de iPad Pro.

Si tiene una suscripción a Creative Cloud con Photoshop, ya sea un paquete independiente o Creative Cloud, se incluye Photoshop para iPad.

Photoshop para iPad se anunció por primera vez en Max 2018, y se enviaron invitaciones beta para Photoshop para iPad a sujetos seleccionados ya en mayo de 2019.

Photoshop para iPad es diferente de la mayoría de las aplicaciones que Adobe lanzó para la tablet de Apple. Photoshop Draw, Fix and Mix – Photoshop para iPad es una aplicación de composición y edición de imágenes de especificación completa. Estas herramientas eran solo bocetos o poco más que demostraciones técnicas, pero Photoshop para iPad fue diseñado para estar mucho más cerca de la versión de escritorio o Affinity Photo de Serif para iPad.

Según Adobe, Photoshop para iPad ofrece inicialmente un subconjunto de la funcionalidad de la aplicación principal, y se agregaran más con el tiempo. Es posible que algunos nunca se agreguen, ya que Photoshop ha adquirido múltiples opciones para muchos esfuerzos creativos a lo largo de los años de su desarrollo, ten en cuenta la cantidad de herramientas de selección diferentes que hay, pero aún así deberías poder lograr todo lo que deseas.

La aplicación utiliza el mismo formato de archivo PSD que la versión de escritorio, por lo que puede compartir documentos entre los dos. Las versiones se sincronizan mediante el almacenamiento de la biblioteca en línea de Creative Cloud.

Puedes crear, editar y editar la misma pila de capas en la versión para iPad que en la versión de escritorio, con soporte para modos de fusión, opacidad, trazados de recorte y capas de ajuste.

Herramientas de Photoshop para iPad

En el otro lado de la interfaz se encuentra el panel Herramientas muy familiar, donde puedes ver herramientas como selección, lazo, pincel, borrador y cubos de pintura, curación, texto y formas, así como los colores de fondo y primer plano familiares. Una laguna notable es la herramienta de lápiz, aunque hay un icono de diagrama de Venn en la interfaz de usuario que no coincide con nada en la versión de escritorio que pueda referirse a formas vectoriales de alguna manera.

Según Adobe, la interfaz de usuario ha sido diseñada para estar lo más cerca posible de las aplicaciones de escritorio. Sin embargo, se ha cambiado para un entorno en el que interactúa con el lápiz y el tacto en lugar de con el teclado y el mouse.

¿Estará disponible Photoshop para iPad para Windows?

Photoshop - photoshop para ipad

Cabe destacar que Adobe denomina a Photoshop para usuarios de iPad “diseñadores y fotógrafos” ya que sus principales herramientas son para editar y componer fotografías e ilustraciones fotográficas, como se muestra en las capturas de pantalla que nos facilita la empresa, junto con la información sobre las mismas que nos ha facilitado. Para los artistas que quieran dibujar y pintar, Adobe lanzó una aplicación separada este verano: Freso, que ahora está disponible en dispositivos Windows. Curiosamente, en una conversación con el equipo de desarrollo de Photoshop para iPad, nos enteramos de que hay «investigaciones» para crear una versión de tablett de Photoshop para dispositivos Windows como Wacom y Microsoft Surface.

Trabajo práctico con Photoshop para iPad en Adobe MAX

En las primeras impresiones, nos decepcionó que las fotos almacenadas en su iPad no se pudieran iniciar en la aplicación Photoshop. La única forma de abrir una foto es ir a Photoshop y abrirla desde allí.

También nos sorprendió ver que no hay ajustes preestablecidos de proporción de recorte para las fotos (8×9, 16×9, etc.) y que las fotos no se pueden rotar con el iPad. 

En Adobe Max, hablamos con el diseñador para web y más; Nicolas Solerieu a continuación.

Nicolas también se sintió decepcionado de que solo se pueda deshacer una acción hasta doce veces. La infinidad de CTRL + Z del clásico de escritorio es un sueño lejano con esta versión.

También descubrió que el menú de iconos era demasiado pequeño y que había demasiadas cosas ocultas detrás de una pestaña; saber qué hay debajo de qué pestaña es un campo minado, incluso para un profesional de Photoshop como él.

Estaba escribiendo en capas y estaba decepcionado de que no hubiera ventanas emergentes en la pantalla. Nicolas también descubrió que la sensibilidad del lápiz de manzana era buena para trazos amplios, pero nada más fino, y odiaba la incomodidad de mantener un color como relleno; Si elige un gris para dibujar líneas, se eliminará rápidamente el color principal para completar la rueda de colores.

Después de todo, al diseñador no le gusta cómo al abrir la aplicación no le da la oportunidad de establecer las dimensiones que necesita. Todo lo que obtienes es un lienzo en blanco que no se puede cambiar de tamaño. 

Lea a continuación: Las mejores alternativas a Illustrator.

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Dónde descargar versiones antiguas de Adobe: CS, Photoshop y más

Dónde descargar versiones antiguas de Adobe: CS, Photoshop y más

Si deseas retroceder en el tiempo para reemplazar el último software de Adobe con versiones clásicas de Photoshop, InDesign, Illustrator, has venido al lugar correcto.

Adobe Creative Cloud se puso en marcha hace siete años, reemplazando la entrega de software anterior de Adobe Creative Suite en CD con las descargas digitales basadas en suscripción con las que los creativos ahora están familiarizados.

Sin embargo, hay algunos creativos que se están perdiendo los viejos tiempos de Adobe CS cuando solo podían hacer un pago único y usar una o más aplicaciones durante el tiempo que quisieran. Muchos de los creativos más famosos que conocemos, han utilizado versiones antiguas de Photoshop como CS52010, mientras que incluso los profesionales experimentados que están fuera del centro de atención pueden crear una gran obra de arte independientemente de la versión.

Algunos usuarios también pueden encontrar que las versiones posteriores de las aplicaciones de Adobe son incompatibles con su computadora de escritorio o portátil y pueden necesitar una solución alternativa hasta que actualicen su tecnología.

Esta guía para comprar versiones antiguas del software de Adobe te indicará la dirección correcta si realmente tienes la intención de no iniciar sesión en Adobe CC, y ayudará a los usuarios de CC a encontrar versiones antiguas de aplicaciones de Creative Cloud como InDesign e Illustrator sin pagar absolutamente nada.

Una cosa importante para recordar: Adobe en sí no ofrece versiones anteriores de Adobe CC que no sean las que puedes encontrar en la propia aplicación (más sobre eso a continuación). 

Solía ​​haber una versión de Adobe CS6 en oferta que se mantuvo a medida que CS se eliminó gradualmente a favor de CC, pero se ha ido desde 2017. 

¿Dónde puedo comprar versiones de disco antiguas del software de Adobe?

En Ebay se pueden encontrar ediciones antiguas en CD-ROM del software Adobe CS junto con los números de serie digitales que puede utilizar para descargar el software (sin embargo, los CD son una opción más segura).

Si tienes tecnología que puedes ejecutar un CD, Amazon es otra opción.

Dónde encontrar versiones anteriores del software de Adobe en CC

Si no estás buscando viajar tan atrás en el tiempo, ten en cuenta este truco para devolver tu software a versiones anteriores de Adobe CC desde 2017.

Todo lo que debes hacer es dar clic en la aplicación de escritorio CC y hacer clic en la opción desplegable etiqueta de Instalar desde las aplicaciones en tu lista CC.

Adobe - ilustracion y diseño

Pestaña por pestaña para hacer clic en Administrar, puedes usar la opción Desinstalar pero no hacerlo e ir a Versiones anteriores.

Hay una versión para Windows de Photoshop CS6 que puedes comprar en este sitio. Todo lo demás está agotado desde hace tiempo, incluso en Marketplace.

¿Adobe te demandará por ir a la vieja escuela?

Adobe Creative Cloud - ilustracion y diseño

El método CC descrito anteriormente es seguro. Sin embargo, ten en cuenta que en mayo de 2019, Adobe envió a algunos usuarios que no eran de CC de sus programas Lightroom Classic, Photoshop y Premiere una carta en la que les advertía que ya no tenían derecho legal a usar el software debido a problemas legales en curso con terceros (fabricantes de software).

Un extracto del correo electrónico decía: «Recientemente retiramos ciertas versiones anteriores de las aplicaciones Creative Cloud. Por lo tanto, según nuestro acuerdo, ya no tiene derecho a usarlos. Ten en cuenta de continuar haciéndolo, mientras usas versiones descontinuadas, puedes estar en riesgo de posibles reclamos por violaciones de terceros «.

Hasta el momento, nadie ha informado de que han sido demandados sobre una versión antigua de polvo de PS en su computadora portátil, por lo que probablemente puedes respirar tranquilo, creador.

Lea a continuación: Las mejores alternativas a Illustrator.

Tutorial: ¿Cómo agregar una persona a una imagen con Photoshop?

Tutorial: ¿Cómo agregar una persona a una imagen con Photoshop?

Photoshop abre un mundo de maravillas cuando se trata de modificar una foto. Aquí hay un tutorial para principiantes sobre cómo agregar amigos, familiares, celebridades, o cualquier otra persona, a una imagen en la que no estaban.

Photoshop - diseño

En este tutorial de Photoshop para principiantes, veremos cómo extraer una persona o figura de una imagen y agregarla a otra imagen.

Es un proceso de composición simple que abre infinitas oportunidades creativas para mezclar y combinar personas, lugares y momentos sin, con suerte, despertar demasiadas sospechas.

Tiempo para completar: 20 a 30 minutos.

Software requerido: Photoshop.

Paso 1

Photoshop 1 - diseño

Obtén Photoshop primero, luego abre tus dos imágenes en Photoshop.

Utiliza la herramienta de selección rápida para seleccionar aproximadamente la figura que deseas extraer.

Las figuras con un fondo limpio suelen ser más fáciles de extraer. Si su fondo está ocupado, te recomendamos que utilices la herramienta Pluma para crear una ruta más precisa alrededor de la figura que luego puedes convertir en una selección. Simplemente haz clic derecho después de dibujar una ruta y luego elije Hacer selección.

Paso 2

Photoshop 2 - diseño

Cuando trabajes con cabello fino, no necesitas ser demasiado preciso al hacer selecciones. Vamos a refinarlo con la opción Seleccionar y enmascarar.

Paso 3

Photoshop 3 - diseño

En las opciones en la parte superior del espacio de trabajo, haz clic en Seleccionar y enmascarar.

Paso 4

Photoshop 4 - diseño

Utilizas la herramienta Perfeccionar el pincel de borde (el segundo icono desde la parte superior izquierda) para pintar sobre los bordes del cabello de la persona en la imagen.

Asegúrate de que el Modo de visualización esté configurado en Piel de cebolla y la configuración de Transparencia sea del 60 al 70%.

Paso 5

Photoshop 5 - diseño

Mientras trabajas con las herramientas de selección y enmascaramiento, puedes agregar más elementos con las herramientas de selección rápida o pincel, o refinar las partes sobrantes del fondo seleccionado con el pincel de borde para eliminar. No te apresures a hacer esto, simplemente tómate tú tiempo.

Paso 6

Photoshop 6 - diseño

Cuando hayas terminado, haz clic en Aceptar.

Cuando se cierre el cuadro de diálogo, copia tu nueva selección y pegala en tu archivo de destino.

Paso 7

Photoshop 7 - diseño

Ahora vamos a cambiar el tamaño y jugar con nuestra figura extraída para encontrar el ajuste correcto. También puedes jugar con el tamaño para agregar una sensación de profundidad si eso es lo que quieres (como lo tenemos aquí).

Paso 8

Photoshop 8 - diseño

Deberías ver que los refinamientos que agregamos a nuestras selecciones en la imagen original dan como resultado una extracción limpia de mechones finos de cabello, haciendo que la imagen final se vea más natural.

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Paso 9

Photoshop 9 - diseño

Cambia el tamaño de la imagen extraída como mejor te parezca para que coincida con las personas en la nueva imagen.

Paso 10

Photoshop 10 - diseño

Para que la figura extraída se vea aún más natural, agrega sombras debajo de los pies. 

Crea una nueva capa y ponle el nombre Shadow.

Paso 11

Photoshop 11 - diseño

Con la herramienta Pincel (B), con negro (o marrón oscuro) seleccionado, pinta donde las sombras se vean naturales. Recuerda ajustar la dureza del pincel a cero (ve el siguiente paso) para una apariencia más suave.

Paso 12

Photoshop 12 - diseño

Ajusta la dureza del pincel en la paleta Pinceles. También puedes ajustar el porcentaje de opacidad del pincel.

Paso 13

Photoshop 13 - diseño

Cambia la mezcla de la capa de sombra en superposiciones.

Paso 14

Photoshop 14 - diseño

Ahora haz una copia de la capa de sombra para agregarla a la sombra.

Paso 15

Photoshop 15 - diseño

Reduce la opacidad de la capa de «Shadow Copy» para que se vea más natural. Juega con la sombra hasta que se vea bien.

Paso 16

Photoshop 16 - diseño

A continuación, es posible que debas ajustar el brillo o el contraste de la figura agregada para que coincida con la imagen de fondo.

Para hacer esto, selecciona la capa con la figura extraída y haz clic en el botón Capa de ajuste en la parte inferior de la paleta Capas (este es el semicírculo gris).

Nota: Mantén presionada la tecla Alt (o la opción en Mac) y haz clic en la Capa de configuración. Esto garantiza que el nivel de ajuste sólo afecta al nivel inmediatamente inferior y no a todos los niveles.

Usa los controles deslizantes para jugar con los niveles de brillo y contraste hasta que obtenga algo que se vea natural nuevamente.

Paso 17

Photoshop 17 - diseño

Es posible que también desees ajustar el balance de color. En nuestro caso, la imagen extraída fue un poco más rojiza.

Mantén presionada la tecla Alt / Opción y haz clic en la capa nuevamente para ajustar el balance de color de modo que solo la figura extraída se vea afectada y no la imagen de fondo.

Paso 18

Photoshop 18 - diseño

Este es el resultado final.

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Lea a continuación: Las mejores alternativas a Illustrator.

La mejor tablet para dibujo y diseño

La mejor tablet para dibujo y diseño

Si eres artista, diseñador o ilustrador y buscas una nueva tablet o tableta, tienes mucho por analizar. El precio, el tamaño, la resolución de la pantalla y la sensibilidad a la presión de un lápiz pueden marcar una gran diferencia. Por lo tanto, consulta nuestra lista de las mejores tablets para la creatividad, incluidas las tablets «móviles», las tablets y las 2 en 1.

Nos centraremos aquí en computadoras con pantallas en las que puedes dibujar e ilustrar. Algunos de estos se conocen en todo el mundo como tablets, estos dispositivos son delgados, livianos con una pantalla de 9 a 12 pulgadas y tienen una duración de batería muy larga.

tablets - diseño dibujo

Los Tablet PC como Microsoft Surface Pro 7 (abajo), HP ZBook x2 y Wacom MobileStudio Pro son más grandes con pantallas de 13 a 14 pulgadas y ofrecen la versión completa de Windows. Por lo tanto, puede ejecutar las mismas aplicaciones que lo haría una computadora de escritorio o computador portátil, como: Adobe Creative Cloud. La mayoría de estos modelos ofrecen teclados con clip, por lo que los fabricantes a veces los llaman «desmontables».

Las Tablet PC suelen ser más delgadas y livianas que cualquier computador portátil, como diseñador/artista debes considerar que estas tienen componentes menos potentes. Si deseas aprovechar la potencia del Apple MacBook Pro o Dell XPS 15, y una pantalla de 15 pulgadas, debes optar por un «convertible» como el HP ZBook x360 (abajo) o el propio Dell XPS 15 2 – in-1 (Nota: el término 2-en-1 se usa a menudo para referirse tanto a los modelos desmontables como a los convertibles). Se conocen como convertibles porque son computadoras portátiles que también puedes plegar en orden inverso para cerrar, volteando la parte inferior detrás de la pantalla para crear una forma de tableta gruesa sobre la que dibujar.

También se diferencian de las tablets en que el procesador, la RAM y el almacenamiento están ubicados en la base en lugar de detrás de la pantalla, por lo que son tan gruesos como los portátiles tradicionales.

(Una curiosidad aquí es Microsoft Surface Book, una tableta con un teclado acoplable con un chip gráfico integrado que aumenta el rendimiento cuando se conecta en una dirección u otra como una computadora portátil y se pliega).

Enumeramos los mejores en cada clase.

Microsoft Surface Pro 7

Microsoft Surface Pro 7 - diseño dibujo

Tamaño de pantalla: 12.3 pulgadas

Sistema operativo: Windows 10

Pen: Surface Pen

En ciertas circunstancias se podría decir que  Surface Pro 7 es realmente el mejor dispositivo en el mercado debido a sus propiedades casi únicas cuando eres un director creativo que trabaja entre reuniones con clientes y necesita una combinación de Moleskine digital y mantener su correo electrónico bajo control.

Si deseas el dispositivo más delgado y liviano en el que pueda ejecutar la versión completa de Photoshop, Illustrator o XD, esto es una obviedad. Los artistas que buscan la mejor experiencia de dibujo y pintura están mejor con un iPad Pro y Procreate. Sin embargo, si también necesita hacer gráficos vectoriales, Illustrator en Surface Pro cubre ambos conceptos básicos mucho mejor.

Por lo tanto, no es la mejor tableta ni la mejor computadora portátil, ni tiene la mejor pantalla, pero sí un híbrido es lo mejor para usted, aquí es donde vale la pena gastar su dinero.

Apple iPad Pro 2020

Apple iPad Pro - diseño dibujo

Tamaño de pantalla: 11 o 12,9 pulgadas  

Sistema operativo: iPadOS

Con el iPad Pro los artistas pueden crear todo tipo de gráficos en el dispositivo con herramientas como Procreate y herramientas de Adobe iPad como Fresco y Photoshop para iPad.

Para los artistas e ilustradores que desean un dispositivo portátil de dibujo y pintura, es más que una adición a Microsoft Surface Pro o Wacom MobileStudio Pro (a menos que prefiera la pantalla adicional de tres pulgadas que obtiene de la Wacom de 16 pulgadas).

Para los diseñadores, editores y todos los demás, las tablets basadas en Windows aún ofrecen la capacidad de completar proyectos de formas que el iPad Pro no ofrece. Sin embargo, si está dentro del presupuesto, el modelo de 11 pulgadas es una excelente herramienta.

También nos encanta el Magic Keyboard lanzado con Build 2020, que hace que escribir en el iPad sea una experiencia muy diferente a la del Smart Keyboard Folio, que fue el compañero principal de la generación anterior.

Microsoft Surface Pro X

Microsoft Surface Pro X - diseño dibujo

Tamaño de pantalla: 13 pulgadas

Sistema operativo: Windows 

Pen: Surface Pen

Mientras Adobe creaba Photoshop para el iPad,Microsoft ya creó un iPad que ejecuta Windows para que pueda usar cualquier versión de Photoshop que estés usando o illustrator y probablemente cientos de otras aplicaciones creativas que no llegaron a la tablet de Apple.

Surface Pro X es similar a Surface Pro: es una tableta que ejecuta Windows 10 y se convierte en una computadora portátil cuando la conectas a un teclado casi idéntico al Surface Pro.

La verdadera diferencia entre Surface X y Surface Pro, sin embargo, radica en el fondo. La línea principal de Surface Pro usa un procesador Intel Core: chips de décima generación en el nuevo Surface Pro 7. Sin embargo, Surface Pro X usa un Qualcomm Snapdragon, el tipo de chip que esperarías en un teléfono móvil como un Huawei P30 Pro .

Esto le da una duración de batería mucho más larga que la Surface Pro 7 (Microsoft lo describe como «todo el día»), pero con un rendimiento reducido y con cierto potencial de fallas, ya que la mayoría de los usos creativos más importantes se han adaptado a los chips de Intel.

Apple iPad Air (2019)

Apple iPad Air - diseño dibujo

Tamaño de pantalla: 10,5 pulgadas adecuado

Sistema operativo:iOS 12

Lápiz óptico: Apple Pencil de primera generación (se vende por separado)

Si bien Apple dice que el nuevo iPad Air no es para artistas y diseñadores profesionales, hay algunas funciones para el tercer modelo de la generación que preferimos al iPad Pro, y a un precio asequible.

El iPad Air tiene una resolución de 2224 x 1668, lo que corresponde a 264 píxeles. No hay desbloqueo facial para los profesionales, pero algunos creativos pueden ver esto como un beneficio, ya que desbloquear un iPad con el dedo es más fácil que colocar el iPad sobre el escritorio, la posición natural de dibujo para muchos, más que sobresalir o inclinarse.

Tenga en cuenta que el iPad Air es compatible con el Apple Pencil anterior de primera generación, no con el modelo más nuevo.

Samsung Galaxy Tab S3

Samsung Galaxy Tab S3 - diseño dibujo

Tamaño de pantalla: 9.7 pulgadas

Sistema operativo: Android 7.0 (Nougat)

Lápiz: Samsung S Pen (incluido)

Este es el mejor rival de Samsung para el iPad Pro de Apple. Se considera la mejor tablet Android actualmente. Entonces, si eres un fanático de Android, esta es tu mejor opción. La pantalla tiene una resolución HD de 2,048 x 1,536 y soporte HDR para mejores colores y contrastes.

Sin embargo, no tiene la pantalla True Tone del iPad Pro (todo lo que puede hacer es activar opcionalmente el filtro de luz azul) y puede ser un poco reflectante en ciertas condiciones de iluminación. Sin embargo, contiene el Samsung S Pen, que tiene cuatro veces la sensibilidad a la presión del Apple Pencil.

Y aunque el Sketchbook Pro de Autodesk está disponible para Android, desafortunadamente Procreate no lo está.

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Microsoft Surface Pro (2017)

Microsoft Surface Pro - diseño dibujo

Tamaño de pantalla: 12,3 pulgadas

Sistema operativo: Windows 10

Pen: Microsoft Surface Pen (se vende por separado)

Microsoft Surface Pro es una tableta que ejecuta Windows 10 Pro en una pantalla de 12,3 pulgadas. Se puede utilizar como herramienta de dibujo con bastante facilidad, incluso si no estás familiarizado con el software de Windows. El diseño es robusto, aunque un poco más tosco para una tablet, pero ten en cuenta que esta también es una PC completa. La pantalla tiene una resolución de 2.736 x 1.824 y multitáctil de 10 puntos. Que incluye las tarjetas gráficas HD de Intel y el procesador Core m3 de séptima generación (para el modelo más simple).

El lápiz (no incluido con Surface Pro) admite la inclinación y ofrece 4.096 niveles de sensibilidad a la presión. Dado que este modelo viene con un teclado, generalmente es más fácil trabajar desde un escritorio. Entonces, si estás buscando algo más portátil, es posible que esta no sea la mejor opción para ti. Creemos que Microsoft Surface Pro es una mejor opción para los diseñadores que desean utilizar Adobe Creative Cloud, pero es posible que no sea el dispositivo más fácil de usar.

Wacom MobileStudio Pro

Wacom MobileStudio Pro - diseño dibujo

Tamaño de pantalla: 13,3 o 15,6 pulgadas

Sistema operativo: Windows 10

Pen: Wacom Pro Pen 2 (incluído)

La opción de tableta de Wacom se introdujo por primera vez en 2016. Se introdujo con Wacom Pro Pen 2 y ejecuta aplicaciones de Adobe como Photoshop, Illustrator e InDesign. Viene en dos tamaños, «13,3 y 15,6», y tiene una resolución de pantalla que compite con portátiles como la Dell Precision 5510 o la HP ZBook Studio.

El MobileStudio Pro 16 de la generación 2019 muestra el 85 por ciento del espacio de color Adobe RGB, y las pantallas son multitáctiles. Sin embargo, el resto de las nuevas especificaciones muestra mejoras significativas: gráficos NVIDIA Quadro P1000, una generación superior al MS Pro original; Procesador Intel Core i7 de cuatro núcleos; y SSD de 512 GB para comenzar.

Al igual que con otros bolígrafos de Wacom, a diferencia de los bolígrafos que utilizan Microsoft Surface y Apple Pencil, no es necesario cargar los bolígrafos. Ofrece 8.192 niveles de sensibilidad a la presión. MobileStudio Pro puede detectar hasta 60 grados diferentes de inclinación del lápiz en ángulos desde la vertical hasta los 40 grados. Esto cambiará el impacto de su trazo en función de lo que sea posible en la aplicación que estás utilizando. Esta sería una excelente opción para diseñadores y artistas que necesitan una tableta portátil.

Tablet de papel reMarkable

reMarkable - diseño dibujo

Pantalla: 10,3 pulgadas

Sistema operativo: Propio

Lápiz: Propio

La tableta de papel reMarkable es una oferta independiente diseñada para recrear la experiencia de lápiz en papel. Ofrece una resolución similar a la del XPS 15, pero solo ofrece una pantalla en escala de grises. La sencillez es la palabra clave en este modelo.

El lápiz no requiere pilas y ofrece una sensibilidad a la presión de 2048 niveles. También soporta la pendiente y tiene una punta especial de alta fricción. La tableta en sí tiene una buena duración de batería, probablemente porque solo tiene funciones de dibujo. Piense en el reMarkable como uno de los primeros lectores electrónicos al que recurrir en lugar de un reemplazo de iPad. En términos de almacenamiento, obtiene 8 GB de almacenamiento y 8 GB adicionales en la nube. Exportar es sencillo, pero nos decepcionó que actualmente solo se imprima en formato PDF y PNG. La exportación de PDF también nos dio algunos problemas.

HP ZBook x2

HP ZBook x2 - diseño dibujo

Tamaño de pantalla: 14 pulgadas

Sistema operativo: Windows 10

Lápiz: Lápiz ZBook x2 (opcional)

Este dispositivo 2 en 1 es potente, pero mucho más voluminoso que un iPad Pro o Surface Pro. Puede dibujar en aplicaciones y editar con Photoshop, o incluso renderizar en 3D con Maya, Maxon y SolidWorks, todo en ese dispositivo, pero es mucho más pesado y torpe que la línea de productos Wacom o un iPad Pro. Fue creado para artistas y diseñadores independientes, con la idea de que se pueda ejecutar múltiples aplicaciones creativas al mismo tiempo cuando está fuera de la oficina o cuando se reúne con un cliente. En lugar de dibujar en una tableta más pequeña y editar en una computadora portátil, la HP ZBook x2 le permite realizar un proceso creativo completo.

Puedes usarlo como una tableta tradicional como el iPad de Apple en modo portátil conectando el teclado con clip y en modo base conectado a un monitor, similar al Wacom Cintiq Pro.

El HP ZBook x2 tiene una pantalla táctil 4K de 14 pulgadas. No tiene reflejos y hay una opción Dreamcolor que puede generar 10 mil millones de colores, incluida la gama completa de Adobe RGB para tonos suaves, sombras y reflejos. El lápiz Wacom se vende por separado.

Dell XPS 15 2 en 1

Dell XPS 15 2 en 1 - diseño dibujo

Tamaño de pantalla: 15.6 pulgadas

Sistema operativo: Windows 10

Lápiz: Lápiz activo premium de Dell (incluido)

Esta es una variante «convertible» del XPS 15, el competidor de Dell del MacBook Pro 15 de Apple. Ofrece un lápiz de ayuda a la inclinación basado en Wacom (con 4096 niveles de sensibilidad a la presión), un espacio de color 100% Adobe RGB y velocidades de cuadro decentes a una resolución de 1080p con una configuración de gráficos de media a alta. Puedes usar la gran pantalla de 15,6 pulgadas como tableta de dibujo y PC en modo tableta o tienda. La computadora portátil también admite pulgadas de 10 puntos.

Lenovo ThinkPad X1 (2018)

Lenovo ThinkPad X1 - diseño dibujo

Tamaño de pantalla: 13 pulgadas

Sistema operativo:Windows 10

Lápiz: Lápiz ThinkPad X1 (incluido)

Este dispositivo 2 en 1 con Windows es la mejor oferta de Lenovo para diseñadores y artistas. Con una pantalla 3K de 13 pulgadas y su Active Pen que ofrece 4096 niveles de sensibilidad a la presión, tal como lo que Dell ofreció con su modelo 2 en 1 PS 15, esto actúa como una tableta PC liviana, portátil y de pantalla ancha.

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